Премьера мюзикла «Несносная принцесса» Максима Дунаевского прошла 6 сентября в Санкт-Петербургском государственном детском музыкальном театре «Карамболь» и была очень тепло встречена зрителями. Накануне первого показа спектакля в ТАСС состоялась пресс-конференция с его создателями.
О новом спектакле рассказали представители театра, а именно композитор, народный артист России Максим Дунаевский, художественный руководитель театра «Карамболь», заслуженный деятель искусств России Ирина Брондз, режиссер‐постановщик, народный артист России Юрий Александров, драматург, автор пьесы Наталья Кузьминых, художник-постановщик Вячеслав Окунев и актриса театра, исполнительница главной роли Анна Балобанова. Юрий Энтин, автор стихов мюзикла, участие в пресс-конференции принять не смог, однако про него многое рассказали его коллеги.
Свою речь начала Ирина Дмитриевна Брондз о том, как пришла идея создания мюзикла. Руководитель театра отметила, «Несносная принцесса» – ее вторая совместная работа с Максимом Дунаевским. После первой легендарной постановки «Мэри Поппинс, до свидания!», с момента которой прошло уже 22 года.
Ирина Дмитриевна отметила высокий профессионализм всех, кто причастен к созданию спектакля. Целый год она, Максим Исаакович Дунаевский и Юрий Сергеевич Энтин разрабатывали пьесу. Изначально версия Натальи Кузьминых была камерной, но специально для «Карамболя» текст переработали. «Я её просила ввести новых персонажей, рассказывала какие-то вещи, которые нам очень важны», – вспоминает Ирина Брондз.
По словам Максима Исааковича Дунаевского, произведение «перевернул» произведение Юрий Энтин, сделав его смешным и остроумным. Также Дунаевский утверждал, что каждая работа писателя – большой хит, у Юрия Сергеевича нет произведений, которые ушли в никуда. «Вот так всё срослось: Брондз, Кузьминых, Энтин, театр… Это лирическая комедия про любовь», – обобщил Максим Исаакович и посетовал затем на то, что, если раньше песни из мюзиклов «крутили» на радио и на музыкальных телеканалах, то сейчас такого нет, люди не поют песни из спектаклей. Сейчас в Петербурге ставятся 94 мюзикла – этот жанр один из самых любимых у народа, но, к сожалению, средства массовой информации проходят мимо музыкальных постановок.
Наталья Витальевна Кузьминых рассказала, как её глазами всё произошло. Для автора пьесы всё началось семь лет назад, когда произведение, написанное по сказке братьев Гримм «Король Дроздовик», было переделано специально для театра «Карамболь». Драматург призналась: «Было бы глупо не мечтать поработать с Максимом Исааковичем». «То, что зрители увидят, будет хорошим подарком нам, зрителям, Санкт-Петербургу. Песни запомнятся надолго и не покинут нас много-много лет.. как код ДНК», – заявила Наталья Витальевна.
Юрий Исаакович Александров, лауреат множества театральных премий, известный постановщик опер и мюзиклом, отметил, что музыка, написанная для спектакля, очень театральна, он рассказал про значимость пауз в музыкальных произведениях и других приёмов. Режиссёр добавил, что в постановке спектакля нужна ювелирная работа, «крупным помолом» ничего не получится сделать качественно. «Не бывает богатых, бедных театров…Есть плохие и хорошие. Вот этот театр хороший. Здесь вкалывают», – говорит Юрий Исаакович про «Карамболь». Режиссёр также отметил точное попадание в выборе актрисы для исполнения главной роли – Анны Балобановой, он ее назвал заслуженной артисткой за её лёгкость и гармоничность: «Таких сейчас мало».
Анна Балобанова выразила счастье от нахождения в компании профессионалов, для актрисы это удовольствие и одновременно большая ответственность. Исполнительница главной роли отмечает, что, хотя физически на подготовку было потрачено много сил, морально усталости никакой не было.
Ирина Дмитриевна Брондз раскрыла, что Анна во втором составе играет роль королевы, которая является полной противоположностью главной роли принцессы. В этом заключается высокий профессионализм актрисы, ведь и с той, и с другой ролью она успешно справляется.
Известный художник-постановщик Вячеслав Александрович Окунев в своей немногословной речи очень чётко выразил надежду на то, чтобы зритель получил нечто яркое, то, над чем была проделана огромная работа. Ему пришлось справиться с непростой задачей: перенести все декорации на другую сцену (сейчас театр работает на двух сценах). Проявив высокий профессионализм, Вячеслав Александрович сделал всё так, как и было задумано, чтобы зритель погрузился в атмосферу сказки и волшебства «Художник Окунев – это бренд, это знак качества», – заявила Ирина Брондз.
После пресс-конференции нам удалось задать отдельный вопрос Максиму Дунаевскому:
– Вы упомянули, что в Петербурге уже существует 94 мюзикла. Согласны ли вы с тем, что сегодня мюзикл пользуется в России значительно большей популярностью, чем несколько лет назад, и именно этот жанр задаёт вектор для развития новых театральных тенденций?
Композитор согласился с нами. По его мнению, жанр действительно переживает расцвет, ведь «сама цифра говорит о том, что это стало популярнейшим жанром в нашей стране». В качестве исторического примера композитор рассказал о театрах в Лондоне, когда во времена Маргарет Тэтчер они стали ставить мюзиклы, из-за чего смогли встать в один ряд с Бродвеем и стать новым центром музыкальных театров в мире.
Санкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр «Карамболь» был создан в 1989-1990 по инициативе Ирины Дмитриевны Брондз. В 1996 он получил статус «Государственное учреждение культуры». Отличительная особенность театра – живая музыка, а также большие профессионалы, работающие над постановками. На сегодняшний день «Карамболь» — один из самых посещаемых театров Санкт-Петербурга. Он позиционируется как семейный, для детей и взрослых.
6 сентября зрители уже смогли увидеть долгожданную премьеру «Несносной принцессы» на сцене Дворца искусств Ленинградской области (бывший ДК имени Горького). А следующие показы пройдут 11 и 31 октября.
Арина Душкевич, Варвара Трофимова, Яна Рудаева
Оформление — с сайта театра «Карамболь»
